Domingo, 28 de Abril de 2024

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Chicago, 20 de abril

Éxito del tenor argentino Juan Francisco Gatell en su debut como Cassio en Chicago y Nueva York

Con una versión de concierto de "Otello" de Verdi se presentó Riccardo Muti al frente de la Sinfónica de Chicago, por primera vez como director, en el Carnegie Hall. En el escenario había más de 200 artistas en una presentación en la que Aleksandrs Antonenko como Otello y Krassimira Stoyanova como Desdémona fueron los principales solistas, entre ellos se encontraba el joven tenor argentino Juan Francisco Gatell quién interpreto el papel de Cassio y fue muy bien recibido por la crítica mundial.









“La voz clara de Juan Francisco Gatell dibujó un exquisito retrato de Cassio”.
George Loomis, The Classical Review
 
“También fue aclamado el joven tenor argentino Juan Francisco Gatell como Cassio”.
Valentina De Simone, NewNotizie
 
“En los papeles comprimarios, Juan Francisco Gatell interpretó un fascinante Cassio”.
Mike Silverman, The Associated Press
 
“En los personajes comprimarios destacó un capaz Juan Francisco Gatell (Cassio)”.
John von Rhein, Chicago Tribune
 
“El joven tenor Juan Francisco Gatell dibujó un concienzudo Cassio”.

Anthony Tommasini, The New York Times
 
“Juan Francisco Gatell se defendió muy bien como Cassio. Tenor muy lírico, su voz tiene una hermosa redondez del sonido y se proyecta con facilidad. Uno puede imaginárselo interpretando los papeles que Alfredo Kraus cantó tan magníficamente”
Elizabeth Barnette, Classical Source
 
“Juan Francisco Gatell, en la piel de Casio, se presentó como un vibrante y joven tenor”.

Lawrence A. Johnson, Chicago Classical Review
 
“El tenor Juan Francisco Gatell fue un brillante y creíble Cassio”.
Andrew Patner, Chicago SunTimes
 



Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Música para los reales fuegos artificiales

    Georg F. Haendel

  • Los pinos de Roma

    Ottorino Respighi

  • El elixir del amor

    Gaetano Donizetti

  • Cortigiani vil razza dannata

    Leo Nucci (Rigoletto)

  • Richard Wagner

    Biografía

  • Concierto para violín Op. 35

    Piotr Illych Chaikovski

  • E lucevan le stelle

    Mario del Monaco (Mario Cavaradossi)

  • Si puo, si puo

    Ingvar Wixell (Tonio)

Intérpretes

Poetas

Reinaldo Yiso

Reinaldo Yiso

Fecundo autor de letras de tango, vino al mundo en el porteño barrio de Liniers, zona que creció al amparo de la instalación de los talleres del antiguo Ferrocarril Oeste. Su aporte al tango quedó reflejado en la gran cantidad de composiciones que escribió, sin apartarse nunca de un particular estilo de poeta de barrio. Sus letras resumen emociones y pasiones comunes a la sensibilidad del porteño. Musicalizaron sus letras, entre otros, Ricardo Tanturi, Francisco Rotundo, Miguel Caló, Anselmo Aieta, Alberto Morán, Roberto Rufino y Alberto Podestá, entre otros.

Músicos

José Bragato

José Bragato

Violoncellista, pianista, arreglador y compositor. Formó parte de las orquestas de tango más relevantes de la época. Fue estable en la de Francini-Pontier pero el elegido de todos los maestros para las grabaciones como Aníbal Troilo, Atilio Stampone, Osvaldo Fresedo. En 1954 se sumó a la “patriada” de Astor Piazzolla: armar el Octeto Buenos Aires, que revolucionó al tango. El sonido especial de su violoncello, unido a su virtuosismo, le permitió jerarquizar el instrumento por lo que las orquestas típicas de entonces dieron entidad a este instrumento como solista a la par del violín, a partir del surgimiento de José Bragato como notable violoncellista.

Voces

Roberto Goyeneche

Roberto Goyeneche

El Polaco nació el 29 de enero de 1926. Fue conductor de colectivos, taxista y mecánico. A los dieciocho años debutó en la orquesta de Raúl Kaplún y luego fue vocalista de Horacio Salgán. En 1956 fue convocado por Aníbal Troilo, incorporándose a su orquesta como cantor hasta 1963. Alentado por Pichuco, con el que llegaron a ser grandes amigos, al año siguiente se constituyó en forma definitiva como solista, etapa que se prolongó durante tres décadas.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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