Jueves, 02 de Mayo de 2024

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Praga, 19 de agosto

Plácido Domingo querría dirigir en el teatro donde se estrenó "Don Giovanni"

El tenor y director de orquesta español Plácido Domingo, que se encuentra en la República Checa, declaró hoy que le encantaría dirigir en el Teatro de los Estados de Praga, donde el 29 de octubre de 1787 se estrenó la ópera de Mozart "Don Giovanni". "Querría dirigir en ese teatro donde se interpretó por primera vez 'Don Giovanni'" bajo la batuta de Mozart, dijo Domingo en una entrevista a la cadena estatal CT1.









El tenor español, que visitó la capital checa por última vez hace diecisiete años, clausurará mañana la XX edición del Festival Internacional de Música de Cesky Krumlov, un certamen al que también han acudido en esta ocasión otros dos conocidos tenores, el argentino José Cura y el mexicano Ramón Vargas.

"Tendré el gusto de interpretar papeles de ópera en Cesky Krumlov, y también de dirigir", adelantó Domingo, que actuará al aire libre en un aparcamiento de la vieja ciudad medieval.

En esta localidad del sur de Bohemia, el tenor madrileño acude acompañado de la soprano lírica puertorriqueña Ana María Martínez y de la orquesta Sinfónica de la Radio Checa, dirigida por el estadounidense Eugene Kohn.

Interpretarán arias, duetos y música orquestal de óperas como "Otello" de Giuseppe Verdi, "Tosca" de Giacomo Puccini, "Rusalka", de Antonin Dvorak, y "Le Cid" de Jules Massenet, así como muestras de opereta y zarzuela.

Domingo, que es el director artístico de la Ópera Nacional de Washington y director general de la Ópera de Los Ángeles, señaló en Praga que "es importante luchar contra la piratería en internet", e implicar a empresas, gobiernos y jefes de Estado en este esfuerzo.

"Algunos piratean porque quieren, y otros no saben nada de ello. Y si uno pasa algo a otro en una página web, o si lo obtienes, deberías pagar por ello. Hay muchas cosas gratuitas, y otras por las que se debe pagar", afirmó.

El tenor, de 70 años, señaló que hoy está más entusiasmado con su trabajo que cuando comenzó su trayectoria profesional.

"La energía crea más energía, y el apasionamiento crea más energía. Y realmente hago con mucho gusto lo que hago, y siento el mismo entusiasmo, o quizás multiplicado, que cuando empecé", apostilló.

EFE




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Fantasía para un gentilhombre

    Joaquín Rodrigo

  • Richard Wagner

    Biografía

  • La Boheme (Acto primero)

    Giacomo Puccini

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2012 - Programa N° 31

  • Sinfonía Nº 7

    Allegretto

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2012 - Programa N° 23

  • Casta diva

    Joan Sutherland (Norma)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2012 - Programa N° 32

Intérpretes

Orquestas

Orquesta El Arranque

Orquesta El Arranque

Nació como quinteto en 1996 interpretando un repertorio tradicional y de corte bailable. En 1997 se suman un bandoneón y un violín componiendo la formación definitiva de dos bandoneones, dos violines, piano, contrabajo, guitarra y cantor. Hoy por hoy es definitivamente un referente dentro de las orquestas de tango.

Voces

Argentino Ledesma

Argentino Ledesma

Nació en Santiago del Estero y llegó a ser una de las voces más populares de los años 50. Se lució con la orquesta de Héctor Varela. Cultor de un repertorio de tangos melódicos, que cantaba con voz afinada y gran carisma, Argentino Ledesma grabó alrededor de 500 temas. Algunos de los más perdurables son: "Cuartito azul", "Fueron tres años" y "Fumando espero". Tangos que serían escuchados no sólo en la Argentina sino en toda Latinoamérica, los Estados Unidos, Europa, Australia o Egipto, durante sus giras.

Voces

José Ángel Trelles

José Ángel Trelles

Su voz se identifica con la música de Ástor Piazzolla y las letras de Horacio Ferrer. Con un estilo carente de yeite, está más cerca de la balada que del tango. No obstante, su repertorio integrado con composiciones vanguardistas, es acorde a estas características y resulta atrayente. Dueño de un registro de barítono, es afinado, tiene potencia y es fiel exponente de una generación de vocalistas que interpretan por un lado y cantan por el otro. Entre sus producciones discográficas se destacan: "Balada para un loco", "Y ahora yo", "Aguante barrio", "El ángel vive", grabado junto a la Camerata Porteña y junto al pianista Juan Carlos Cirigliano: "Sólo para dos".

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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