Domingo, 05 de Mayo de 2024

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Santiago, 20 de agosto

La Royal Liverpool Philharmonic interpretará "Parsifal" en el concierto de su debut en Galicia

La Royal Liverpool Philharmonic interpretará ópera por primera vez en España el próximo día 24 con motivo del estreno en Galicia de Parsifal, de Richard Wagner. La considerada última obra maestra del compositor alemán sonará en el Auditorio de Galicia de Santiago en una versión en concierto concebida exclusivamente para la programación del Xacobeo Classics. En la que será la primera visita a Galicia, la orquesta más antigua del Reino Unido, estará dirigida por Vasily Petrenko, la persona más joven en ocupar el cargo de director principal de esta formación y recientemente ganador del Brit Award de la música clásica al mejor artista masculino del 2009.









En el papel de Parsifal estará el tenor austríaco Nikolai Schukoff, escogido por el Festival de Salzburgo para cantar esta obra en el doscientos aniversario del nacimiento de Wagner, en 2013, con la Filarmónica de Berlín. La soprano y mezzosoprano Violeta Urmana hará el papel de Kundy, la protagonista femenina. El reparto contará también con numerosos artistas de talla internacional, como Kurt Rydl, Jukka Rasilainen, Ain Anger o Egils Silins, entre otros. Estarán acompañados en esta actuación por el Coro de la Ópera Nacional de Brno y el Coro Contabile, formación infantil y juvenil de A Coruña. Parsifal es una ópera en tres actos basada en un poema medieval sobre la vida de este caballero de la corte del Rey Arturo y su búsqueda del Santo Grial.

Un viaje espiritual, por cierto, que guarda muchas semejanzas con el que representa el Camino de Santiago, no solo porque haya muchos autores que señalen que O Cebreiro es el lugar donde se conserva el cáliz de la Última Cena. De hecho, la acción del poema transcurre "en un lugar indeterminado de las montañas del Norte de España, durante la Edad Media".

la voz




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Fini... me lassa!... Vieni fra queste braccia

    Juan Diego Flórez (Arturo)

  • Concierto para piano Nº 2

    Camille Saint Saens

  • Manuel de Falla (primeras obras)

    Biografía

  • Concierto para 2 violines, BWV 1043

    Johann S. Bach

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    N° 5 - 03 de octubre de 2010

  • Último día de Mozart

    Biografía

  • Cuatro piezas sacras

    Stabat Mater

  • Obertura "Las Hébridas"

    Félix Mendelsshon

Intérpretes

Músicos

José Canet

José Canet

Canet es el prototipo del clásico guitarrista tanguero, dispuesto siempre a unir su guitarra a una voz de tango. Sus influencias se remontan al estilo de los acompañantes de Gardel, Magaldi y Corsini. Fue uno de los pocos guitarristas que logró evadir las influencias de Roberto Grela, creador de toda una escuela en el tango. Su estilo estaba enraizado en forma directa a los conjuntos de guitarras clásicos. En muchas de sus actuaciones agregó al trío o cuarteto de guitarras otros instrumentos de cuerda: contrabajo, violines y violonchelo.

Poetas

Alfredo Le Pera

Alfredo Le Pera

Las letras de las canciones que Le Pera compuso para Gardel se adecúan magistralmente a éste y si como poeta no alcanza el vuelo de Manzi, ni la profundidad de Discépolo, ni la porteñidad de Romero, acierta con algunas frases proverbiales que constituyen un ingrediente poco estudiado pero muy propio de la letrística tanguera, utilizado por Cadícamo con notable sabiduría.

Músicos

Aníbal Troilo

Aníbal Troilo

En estilo diferente pero en proyección semejante a la de Carlos Gardel, ha sido la figura más representativa del tango en la integral estimación de sus valores artísticos y humanos. Su obra involucró a la vez una latitud enteramente original de arte cuyas distintas dimensiones le han distinguido en conjunto, entre los mayores talentos musicales surgidos en el río de la Plata. Se combinaron en su personalidad de director, acaso de la más armoniosa manera que conoce el tango, las dotes del caudillo, las aptitudes del concertador y la naturaleza del estilista genuino.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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