La Orquesta Filarmónica de Buenos Aires obtuvo dos Premios Konex de Platino como la mejor orquesta argentina de las últimas dos décadas, en 1999 y en 2009. Recientemente ha sido distinguida con el Premio “Mejor Orquesta Sinfónica Argentina” de 2012 por la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina.

Nacido en San Petersburgo, Daniel Raiskin es director titular de la Orquesta Filarmónica Estatal Renana de Coblenza y de la Orquesta Filarmónica "Artur Rubinstein" de la ciudad polaca de Lodz. Antes de dedicarse a la dirección, había sido considerado uno de los mejores violistas europeos. Se formó en Rusia, Holanda y Alemania. Estudió dirección orquestal con Lev Savich y tomó clases magistrales con Mariss Jansons, Neeme Järvi, Milan Horvat, Woldemar Nelson y Jorma Panula. Como maestro invitado dirige las principales orquestas de Europa y Asia.

Ángel Frette desarrolla una intensa actividad en Europa y toda América como solista, pedagogo y jurado de concursos internacionales. Ha estrenado más de 80 obras de compositores argentinos y editó 5 discos para marimba, vibráfono y percusión, cuatro de ellos de música argentina. En General Roca (Río Negro) es director artístico del Festival Internacional de Percusión de la Patagonia, que cumplió su décima edición anual, y del Festival Internacional de Marimba. Desde 1988 integra la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires, donde se desempeña como ejecutante de placas.

Emmanuel Chabrier, hijo de un abogado, estudió derecho cuando su familia se instaló en París y, al graduarse en 1861, consiguió un empleo en el Ministerio del Interior. Lo abandonó en 1880 para dedicarse plenamente a la música. Aunque era gran admirador de Wagner, fue uno de los compositores más personales de su generación. Estudió piano desde los 6 años, y luego armonía y composición. En 1882 visitó varias ciudades españolas; fascinado por su música escribió España (1883). La inició en versión pianística, pero observó que necesitaba el brillo y colorido de una orquestación.

Compositor y pianista, Lucas Guinot difunde desde 2005 el proyecto “Tango for import”, a través de diferentes formaciones de cámara. Sus obras fueron estrenadas en Argentina, Estados Unidos, España, Bélgica, Italia, Colombia, Chile, Brasil y México. En los cuatro números de su Suite para vibráfono y orquesta de cuerdas (2012) reúne agradecimientos sonoros a personas que lo han conmovido: Aníbal Troilo, por sus luminosos silencios; Luis Alberto Spinetta, por el encanto de su voz; Ástor Piazzolla, por la comunión de su ritmo; y el Gauchito Gil, por la dignidad de su vida más allá de la muerte.

Franz Schubert comenzó a escribir la Sinfonía Nº 9 en 1825, durante sus vacaciones en Gmunden y Gastein. Al concluirla en 1826 la envió a la Sociedad de Amigos de la Música de Viena, donde para su orquesta amateur fue inadecuada por su longitud y dificultad, y quedó archivada. Diez años después de la muerte de Schubert, su hermano Ferdinand le mostró el manuscrito a Schumann que visitaba Viena, quien, con emoción, advirtió las grandes cualidades de la obra. En 1839, Felix Mendelssohn entusiasmado la preparó y estrenó con gran éxito en Leipzig, con la Orquesta de la Gewandhaus.