Sábado, 04 de Mayo de 2024

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Viena, 25 de marzo

El compositor Pierre Boulez festeja sus 85 años con conciertos en Viena

El director de orquesta y compositor francés Pierre Boulez cumplirá 85 años el viernes y los festejará en Viena, capital mundial de la música, con una serie de conciertos, entre ellos uno con la prestigiosa filarmónica de la ciudad. Aunque es considerado como una de las más grandes figuras vivientes de la música, Boulez reconoció en una entrevista con AFP que le intimidaba mucho festejar su cumpleaños en la ciudad donde vivieron Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Franz Schubert, Johannes Brahms, Arnold Schoenberg y Alban Berg.









Por Simon Morgan (AFP)

"Estoy muy orgulloso de haber sido invitado, me produce un gran entusiasmo", dice tras un ensayo en el salón del director de orquesta del Musikverein, donde dirigirá la Orquesta Filarmónica de Viena.

"Acepté porque Viena es para mí una ciudad de grandes músicos", dice.

Pierre Boulez dirigirá seis conciertos, entre ellos el de su cumpleaños, el 26 de marzo. Serán interpretadas la 'Tercera sinfonía' del compositor polaco Karol Szymanowski (1882-1937), 'Juegos', del francés Claude Debussy (1862-1918) y una de sus propias obras, aún inacabada, 'Notations'.

La serie terminará el 27 de marzo en el Festival de Pascuas de Viena con la 'Sinfonía de Salmos' y la 'Sinfonía para instrumentos de viento' de Igor Stravinsky (1882-1971), así como la 'Misa glagolítica' del checo Leos Janacek (1854-1928).

Este es un programa no muy habitual para el público vienés, más bien acostumbrado a obras clásicas y románticas, pero Boulez está "seguro" de que lo soportarán: "Szymanowski no es verdaderamente difícil. Lo que ocurre es que no lo interpretan con frecuencia, no sé por qué".

Hay lazos entre "el suntuoso romanticismo tardío de Szymanowski, los paisajes orquestales brillantes de Debussy" y sus propias 'Notations', añade.

"Me satisface poner juntas esas tres obras. Hay una combinación con Debussy de ambos lados", añade.

Tras haber grabado obras de Stravinsky en un disco de antología con la Orquesta filarmónica de Berlín, interpretarlo con la orquesta de Viena le permitirá expresar su profunda relación con la obra de este compositor.

"Uno no puede decir que una orquesta es mejor que otra. A ese nivel la diferencia no está en la calidad sino en el carácter. Hay un sonido vienés. Es diferente, eso es todo", explica.

Pierre Boulez dirigió la orquesta de Viena por primera vez en 1962. Luego volvió a Austria en los años 1990, a Salzburgo, en la época en que el belga Gerard Mortier dirigía el Festival.

Aun cuando un día sugirió que todas las óperas deberían ser quemadas, sus interpretaciones son legendarias, en especial el ciclo del 'Anillo de los Nibelungos', de Richard Wagner, montado en el Festival de Bayreuth en 1976 con una puesta en escena de su compatriota el director de teatro Patrice Chereau.

Una vez terminen los festejos de su cumpleaños, Boulez tiene la intención de no seguir dirigiendo y concentrarse en la composición.

"Es formidable que la gente sea tan atenta. Me emociona. Pero cuando pase el cumpleaños debo concentrarse en mi propio trabajo", sobre todo terminar 'Notations', anunció.

Copyright © 2010 AFP.




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Bedrich Smetana

    Biografía

  • Suite Gayanéh

    Gopak

  • Largo al factotum

    Leo Nucci (Fígaro)

  • Celeste Aida

    Luciano Pavarotti (Radamés)

  • Concierto para 2 violines, BWV 1043

    Johann S. Bach

  • Che gelida manina

    Luciano Pavarotti (Rodolfo)

  • La tumba de Couperin

    Maurice Ravel

  • Scheherezade

    Nicolai Rimsky Korsakov

Intérpretes

Músicos

Astor Piazzolla

Astor Piazzolla

Piazzolla representa uno de los rarísimos casos en que un autor se desenvuelve de forma extraordinaria tanto en el mundo de la música popular, con sus tangos porteños, como en el de la música culta o clásica. Creó un nuevo género llamado tango sinfónico renovando de esta manera de forma decisiva el tango. Si se considera que la obra de Piazzolla comienza en 1946 con El desbande y concluye en 1990, con Le grand tango y con Five tango sensations, que el mismo año graba con el cuarteto de cuerdas Kronos, se deduce que cubre 46 años, un lapso en el que produjo no menos de ochocientas obras.

Músicos

Pedro Maffia

Pedro Maffia

Inauguró una modalidad completamente nueva de ejecutar el bandoneón. Dejaba el fuelle cerrado, sin alargar ni contraer sus pliegues. Gracias a este método, el imperioso instrumento del tango alcanzó con Maffia una mayor precisión y pureza de sonido. "El pibe de Flores", como se lo conocía por entonces, llevó el fueye a uno de sus puntos de mayor altura interpretativa. Anibal Troilo, que percibió en él al maestro, le dedicó el tango A Pedro Maffia, y Astor Piazzola compuso Pedro y Pedro, en homenaje a él y a Pedro Laurenz

Voces

Luis Cardei

Luis Cardei

La resurrección del cuarenta, la nostalgia de una época de cantores insuperables y la alegría de recuperar el recuerdo de aquellos tiempos del tango invicto, todo eso fue Luis Cardei. Escuchar su voz, profunda y pequeña, nos transporta al Buenos Aires de los patios con glicinas, del chirrido del viejo tranvía, de la bohemia del “trocen”, de las revistas del Maipo y El Nacional, de los primeros boletos en el hipódromo y de tantas otras cosas. Un pedacito de cantor, una enormidad de ser humano. Fue un cantor intimista, de fraseo porteño y delicado que generaba un clima emotivo con su media voz que se va quebrando lentamente, como si se fuera apagando.

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Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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