Viernes, 03 de Mayo de 2024

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México: 27 de febrero

El Ballet de San Petersburgo se presentará en México

El Ballet de San Petersburgo, de Boris Eifman, presentará Ana Karenina en el Palacio de Bellas Artes de la capital mexicana el 28 de este mes y el 1, 3 y 4 de marzo próximo. Se trata de un espectáculo impactante y conmovedor que pone en escena una desgarradora historia de amor, basada en la obra de León Tolstoi, con música del compositor ruso Piotr Illych Chaikovsky.









Sobre la obra, Eifman ha dicho que "el triángulo amoroso es el eterno tema, que permanece tan vigente en el siglo XIX como en el XXI".Asimismo Eifman ha comentado que "una mujer puede estar esclavizada por su relación erótica con un hombre y abandonar a su familia, a sus hijos; para una mujer actual es difícil convertirse en la Anna, heroína de la novela de Tolstoi".

Eifman es un coreógrafo ruso que ha mantenido una prolífica vida creativa en las décadas recientes. Su ballet Chaikovsky, al igual que los miembros del reparto de esta obra y de Los Karamazov, han recibido el prestigiado premio ruso Golden Mask.

Además ha recibido distinciones como el Premio del Teatro de San Petersburgo Golden Sofit, el premio del Estado ruso por su contribución al desarrollo de las artes escénicas, la inclusión en la Orden de las Artes y las letras de Francia, el distinguido título de Artista del pueblo de Rusia y el cargo de profesor de la Academia Rusa de Ballet Vaganova.

Su filosofía artística tiene raíces en temas contemporáneos y se ha alimentado de muchos estilos de movimiento, transformando su teatro en un laboratorio creativo para la exploración y el descubrimiento. Preocupado sobre todo en el impacto teatral de sus producciones, el coreógrafo ha buscado más allá del convencionalismo del ballet clásico.

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Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Humoresque

    Antonín Dvorak

  • Sinfonía Nº 38 "Praga"

    Wolfgang A. Mozart

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 16

  • Der Vogelfaenger Bin Ich Ja

    Bryn Terfel (Papageno)

  • Danza macabra

    Camille Saint Saens

  • Casta diva

    Renée Fleming (Norma)

  • La consagración de la primavera

    Igor Stravinsky

  • Un bel di vedremo

    Mirella Freni (Madama Butterfly)

Intérpretes

Voces

Roberto Goyeneche

Roberto Goyeneche

El Polaco nació el 29 de enero de 1926. Fue conductor de colectivos, taxista y mecánico. A los dieciocho años debutó en la orquesta de Raúl Kaplún y luego fue vocalista de Horacio Salgán. En 1956 fue convocado por Aníbal Troilo, incorporándose a su orquesta como cantor hasta 1963. Alentado por Pichuco, con el que llegaron a ser grandes amigos, al año siguiente se constituyó en forma definitiva como solista, etapa que se prolongó durante tres décadas.

Poetas

Alfredo Le Pera

Alfredo Le Pera

Las letras de las canciones que Le Pera compuso para Gardel se adecúan magistralmente a éste y si como poeta no alcanza el vuelo de Manzi, ni la profundidad de Discépolo, ni la porteñidad de Romero, acierta con algunas frases proverbiales que constituyen un ingrediente poco estudiado pero muy propio de la letrística tanguera, utilizado por Cadícamo con notable sabiduría.

Voces

Oscar Ferrari

Oscar Ferrari

Su identificación con la música y la poesía de Buenos Aires es tan extensa, que resulta imposible resumirla en el espacio destinado habitualmente a estas semblanzas. Sin embargo, la claridad expresiva y la modestia de Oscar Ferrari, allanan el camino que es necesario recorrer para acercar su figura y su pensamiento al público, ávido de conocer detalles de quienes se han ganado un hondo prestigio dentro del universo del tango. Cantó en las orquestas de Juan Caló, Alfredo Gobbi, Edgardo Donato, Astor Piazzolla y José Basso.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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