Sábado, 04 de Mayo de 2024

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Buenos Aires, 01 de junio

Comienza el ciclo de conciertos de la Orquesta Estable del Teatro Colón

El próximo sábado 5 de junio la Orquesta Estable del Teatro Colón comienza un ciclo de cinco conciertos extraordinarios a las 20,30 horas en la sala principal del Teatro. En esta oportunidad será dirigida por la experta batuta del Maestro Stefano Ranzani y la estupenda voz de la soprano invitada Carla Filipcic ganadora del premio a la mejor cantante de la temporada 2009 de la Asociación de Críticos Musicales de Argentina, que ya la había distinguido con el premio estímulo 2003; el Premio Clarín Revelación Música Clásica 2004 y el Primer Premio en la Bienal Shell-Festivales Musicales 2005.









Programa

I - Franz Schubert
(1797-1928)
Sinfonía No. 9 en Do mayor “La Grande”

II - Richard Wagner (1813-1888)
"Einsam in trüben Tage” (El sueño de Elsa)
 (Aria de Elsa, del Acto I de "Lohengrin")
Obertura de "Tannhäuser"
“Dich, teure Halle”
(Aria de Elisabeth, del Acto II de "Tannhäuser")
Muerte de amor (de "Tristán e Isolda")
Carla Filipcic Holm
Soprano


Inició sus estudios en el IUNA con Marta Blanco y es egresada del ISA del Teatro Colón, donde estudió con Myrtha Garbarini, Mercedes Alas y Bruno D'Astoli. En 2006 recibió una beca del FNA para estudiar con Virginia Correa Dupuy y Guillermo Opitz, y otra de la fundación Bertelsmann para su “Meisterklasse  2006” en Gütersloh (Alemania). Entre 2007 y 2009 se perfeccionó con Siegfried Jerusalem en Alemania gracias a la Beca María Marta Sánchez Elía de Núñez.
Obtuvo el premio a la mejor cantante de la temporada 2009 de la Asociación de Críticos Musicales de Argentina, que ya la había distinguido con el premio estímulo 2003; el Premio Clarín Revelación Música Clásica 2004 y el Primer Premio en la Bienal Shell-Festivales Musicales 2005.
Además de numerosos conciertos de música de cámara, oratorios y conciertos sinfónicos corales en su país y en el exterior, ha interpretado los principales roles de su cuerda en Così fan tutte, La violación de Lucrecia, Don Giovanni, La clemenza di Tito, Agrippina, El cazador furtivo, El cónsul y Fidelio. En el Teatro Colón debutó como Fiordiligi en Così fan tutte (2006), y cantó luego en Mefistofele (2007).
Estrenó La belle captive de John King en el CETC y en Nueva York. En Europa se ha presentado en conciertos e interpretado Donna Elvira (Don Giovanni) y Elettra (Idomeneo).

Stefano Ranzani
Director de orquesta

 
Se ha presentado en los más prestigiosos teatros de ópera del mundo, como el Teatro alla Scala, la Opera el Estado de Viena, la Opera de Washington, el Liceo de Barcelona, el Maggio Musicale Florentino, la Opera Comique de París, la Deustche Oper de Berlín, Opera de Zurich, Estatal de Baviera, Municipal de Santiago de Chile, entre otras.
De 2007 a 2008 se desempeñó como Director Musical del Teatro Massimo “Vincenzo Bellini” de Catania, donde ha dirigido conciertos sinfónicos y óperas.
Abrió la temporada 2009/10 en el Metropolitan de Nueva York. Sus próximos compromisos incluyen Don Pasquale (Opera de Dallas) y Lucia di Lammermoor (Deutsche Oper), Un ballo in maschera (Lausana), La Bohème (Opera de Finlandia), Cavalleria rusticana y Pagliacci (Teatro Real Danés). En la temporada 2008/09 dirigió Werther (Catania), Lucia di Lammermoor (Mayo Musical Florentino, Regio de Parma), I due Foscari (Scala), Cavalleria rusticana y Pagliacci (Opera de Zurich).
En la temporada 2007/08 dirigió Tosca en Catania, Módena y Ferrara, Ernani en Trieste, Mefistofele en Palermo, Manon Lescaut en Catania y La Bohème en la Deutsche Oper de Berlín.
Ranzani nació en Milán, donde comenzó sus estudios musicales. Se graduó con honores como violinista en 1979, y continuó sus estudios de piano y composición. Después de ganar un concurso internacional en la Scala (1980), se unió a la Orquesta de la Scala y a su Filarmónica. Ha sido asistente de Giannandrea Gavazzeni.



Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    N° 5 - 03 de octubre de 2010

  • Sinfonia Nº 25

    Wolfgang A. Mozart

  • Obertura Las Hebridas

    Félix Mendelssohn

  • Otello

    Giuseppe Verdi

  • Largo al factotum

    Leo Nucci (Fígaro)

  • El Mar

    Claude Debussy

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 20

  • Falstaff

    Giuseppe Verdi

Intérpretes

Músicos

Sebastián Piana

Sebastián Piana

Entre los artistas de más extensa trayectoria que haya tenido nuestra música popular, Sebastián Piana se ha distinguido por la jerarquía y la sostenida inventiva de su obra de compositor de formidable clásicos: bastará la mención de "Sobre el pucho", "El pescante", "Arco iris", "Tinta roja" y "Milonga triste", para ubicar inmediatamente su talento, su corazón de hombre de Buenos Aires y el nobilísimo cuño de su inspiración. Musicalizó varias películas y obras teatrales. Son innumerables las obras que lograron un éxito resonante.

Músicos

José Canet

José Canet

Canet es el prototipo del clásico guitarrista tanguero, dispuesto siempre a unir su guitarra a una voz de tango. Sus influencias se remontan al estilo de los acompañantes de Gardel, Magaldi y Corsini. Fue uno de los pocos guitarristas que logró evadir las influencias de Roberto Grela, creador de toda una escuela en el tango. Su estilo estaba enraizado en forma directa a los conjuntos de guitarras clásicos. En muchas de sus actuaciones agregó al trío o cuarteto de guitarras otros instrumentos de cuerda: contrabajo, violines y violonchelo.

Orquestas

Orquesta El Arranque

Orquesta El Arranque

Nació como quinteto en 1996 interpretando un repertorio tradicional y de corte bailable. En 1997 se suman un bandoneón y un violín componiendo la formación definitiva de dos bandoneones, dos violines, piano, contrabajo, guitarra y cantor. Hoy por hoy es definitivamente un referente dentro de las orquestas de tango.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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