Domingo, 28 de Abril de 2024

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Concerto Málaga y su ciclo "Las cuatro estaciones"

(Málaga) El conjunto andaluz, Concerto Málaga, interpretará el próximo domingo 29 de Marzo a las 19:30h "Barroco y Preclasicismo", segundo concierto del V CIVE "Ciclo las Cuatro Estaciones". El lugar escogido para la ocasión será el Auditorio de la Escuela de Informática y Telecomunicación de la Universidad de Málaga. Tendrá como solista al flautista italiano Massimo Mercelli y en el podium a su Director Titular y Artístico Massimo Paris.








Concerto Málaga ha diseñado un programa otorgando a la flauta el protagonismo, por el que se pretende transportar al oyente por el barroco y el preclasicismo. A.Vivaldi y C.F.E.Bach serán los compositores que hagan disfrutar de este particular recorrido histórico. Para ello se ha escogido el auditorio de la escuela de informática y telecomunicaciones de la UMA, cumpliendo así el objetivo propuesto desde sus comienzos del "CIVE- Ciclo las Cuatro Estaciones" de difundir la música de cámara de calidad en todos los ámbitos culturales de la sociedad malagueña.

Para la ocasión, la formación malagueña contará con la presencia del renombrado solista Massimo Mercelli, flautista de carrera internacional que interpretará el famoso concierto en re mayor "Il Gardelino" RV 428, el Concierto en Fa Mayor "con sordini" RV 434, ambos de A.Vivaldi y el Concierto para flauta y cuerdas en re menor, H 425 Wq de Carl Philip Emmanuel Bach.

Completará el programa el concierto para dos violines en  La Mayor Op.3 nº5 de Vivaldi con José Manuel Gil y Orsolya Szabó como solistas y la Sinfonía en Sol Mayor, Wq 182 No. 1 "Sinfonías de Hamburgo" de Carl Philip Emmanuel Bach. Todo ello  con la dirección de su Titular, el prestigioso maestro italiano Massimo Paris, compositor, director y viola solista del legendario conjunto I Musici.

"Barroco y Preclasicismo" es un programa dedicado a E.M.T. SAM Empresa Malagueña de Transportes, perteneciente al V CIVE - Ciclo "Las Cuatro Estaciones", el cual centra la actual temporada 2008-2009 que el conjunto de cuerdas realiza en la capital de la Costa del Sol. Es una producción propia del Grupo Concerto, creada especialmente para la ciudad con el firme compromiso de apostar por la candidatura 2016-Málaga Capital Cultural de Europa. La entrada será libre y gratuita hasta completar aforo.

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Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Capricho Nº 24

    Niccoló Paganini

  • Suites Nº 1 "La Arlesiana"

    Prelude

  • Tzigane

    Maurice Ravel

  • Música para cuerdas, perc. y celesta

    Béla Bartók

  • George Gershwin

    Biografía

  • Sinfonía Nº 1 "Primavera"

    Robert Schumann

  • La tumba de Couperin

    Maurice Ravel

  • Si. Mi chiamamo Mimí

    Mirella Freni (Mimí)

Intérpretes

Voces

Roberto Rufino

Roberto Rufino

Escuchar a Roberto Rufino entonar "María" o "La novia ausente" o "Malena" o cualquiera de los tangos que había elegido para su repertorio, era advertir que ese tango iba desgranándose de a poco y que las palabras surgían por separado, sin dejar de integrar el todo que las reunía, con la fuerza propia que debían tener en su contexto. Rufino fue eso; un decidor, un fraseador, un intérprete que sabía perfectamente cual era el mensaje de lo que estaba cantando. En 1997 fue declarado "ciudadano ilustre de la Ciudad de Buenos Aires", y en 1998, "ciudadano ilustre de la cultura nacional".

Músicos

Agustín Bardi

Agustín Bardi

Hacia 1908 y en algunos cafetines de camareras de La Boca emplazados frente al Riachuelo, "El bar de la taquera" y el "Café del Griego", debutaba Agustín Bardi integrando, como violinista, un trío con Ravina y Benigno, y más tarde un cuarteto con el Tano Genaro Espósito. Al poco tiempo pasó al café "La Marina" donde interpretó públicamente el piano por primera vez. En 1911 actuó en "El Estribo" y ese mismo año compuso su primer tango: Vicentito, dedicado al bandoneonista Vicente Greco.

Músicos

Astor Piazzolla

Astor Piazzolla

Piazzolla representa uno de los rarísimos casos en que un autor se desenvuelve de forma extraordinaria tanto en el mundo de la música popular, con sus tangos porteños, como en el de la música culta o clásica. Creó un nuevo género llamado tango sinfónico renovando de esta manera de forma decisiva el tango. Si se considera que la obra de Piazzolla comienza en 1946 con El desbande y concluye en 1990, con Le grand tango y con Five tango sensations, que el mismo año graba con el cuarteto de cuerdas Kronos, se deduce que cubre 46 años, un lapso en el que produjo no menos de ochocientas obras.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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