Martes, 30 de Abril de 2024

Intérpretes | Solistas

Edwin Fischer

Edwin Fischer

Pianista suizo que combinaba una fina sensibilidad con un poderoso temperamento y un concienzudo acercamiento a la música que interpretaba. Sus versiones se basaban en cierta medida en una concepción romántica de ejecución musical. Publicó cadenzas para algunos conciertos de Mozart y editó las obras para teclado de Bach, las sonatas para violín de Beethoven y las sonatas para piano de Mozart.






Pianista suizo nacido en Basilea el 6 de octubre de 1886, estudió en el Conservatorio de Basilea con Hans Huber y en Berlín con Martín Krause. Se estableció en Berlín y enseñó en el Conservatorio Stern desde 1905 hasta 1914. En 1931 se unió al cuerpo docente de la Hochschule für Musik como sucesor de Schnabel. Para entonces ya era ampliamente conocido como uno de los principales pianistas del momento, especialista en repertorio germano desde Bach a Brahms.

Fischer combinaba un poderoso temperamento con una fina sensibilidad y un concienzudo acercamiento a la música que interpretaba. Sus versiones se basaban en cierta medida en una concepción romántica de ejecución musical.

Después de periodos como director del Musikverein de Lübeck (1926-28) y el Bachverein de Munich (1928-32), Fischer fundó una orquesta de cámara en Berlín con la que recuperó la práctica del siglo XVIII de interpretar dirigiendo desde el teclado. Fue uno de los primeros ejecutantes famosos en hacerlo así.

En 1942 retornó a Suiza y tras la Segunda Guerra reapareció en muchos centros europeos como solista y en interpretaciones de música de cámara con Kulenkampff, Mainardi y Schneiderhan. Al final de su vida dedicó mucho tiempo a la enseñanza, realizó clases magistrales en Lucerna y tuvo un número de distinguidos alumnos. Creó la fundación conocida como Edwin Fischer Stiftung para ayudar a los jóvenes músicos.

Fischer publicó cadenzas para algunos conciertos de Mozart y editó las obras para teclado de Bach, las sonatas para violín de Beethoven y las sonatas para piano de Mozart.

Fischer falleció el 24 de enero de 1960 en Zurich.

Más Notas
Gavriel Lipkind
Stephen Kovacevich
Jascha Heifetz
Wilhem Backhaus
Ferrucio Benvenuto Busoni

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Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Antonio Vivaldi

    Biografía

  • Sinfonia Nº 25

    Wolfgang A. Mozart

  • Las bodas de Fígaro

    Wolfgang A. Mozart

  • Johannes Brahms

    Biografía

  • Celeste Aida

    Luciano Pavarotti (Radamés)

  • Así hablaba Zarathustra

    Richard Strauss

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 9 - 31 de octubre de 2010

  • Humoresque

    Antonín Dvorak

Intérpretes

Poetas

Enrique Cadícamo

Enrique Cadícamo

Poeta, escritor y autor teatral. El primer tango de Cadícamo fue “Pompas de jabón”, con música de Roberto Goyheneche. Fue el primer tango que Gardel le grabó al poeta marcando el inicio de sus notables creaciones. Además le cupo a Cadícamo ser el autor del último tango que Gardel grabó en la Argentina, antes de emprender su última gira, el tango “Madame Ivonne”, grabado el 6 de noviembre de 1933. Su obra no se limitó al tango, sino que abarcó múltiples ritmos. Su creación profílica y multifacética es un aporte significativo a la cultura popular.

Músicos

Antonio Agri

Antonio Agri

Antonio Agri compartió casi tres lustros de música con Astor Piazzolla. Agri era santafesino y violinista casi autodidacto, según su definición. Abandonó Rosario, junto con su puesto en la Sinfónica local, a los 28 años. En Buenos Aires lo esperaba el tango y una prueba con Piazzolla, quien demoró seis meses en resolver la admisión pero lo hizo en forma rotunda y definitiva. En el tango sumó, entre muchas otras, la experiencia de ser convocado en ocasiones por Aníbal Troilo, de animar dos de las etapas de vida del Quinteto Real -junto a Horacio Salgán- y su propio Quinteto con sede en París, codirigido por el bandoneonista Juan José Mosalini.

Voces

Carlos Gardel

Carlos Gardel

Carlos Gardel es quizás el más grande mito de la Argentina. Su habilidad artística, su talento incomparable como cantor de los arrabales porteños, su instinto musical para componer algunos de los más grandes tangos de todos los tiempos, su estupendo carácter, su fanatismo por las carreras, le han llevado a ser quizás sólo igualado por la otra leyenda del país del sur del Plata: Eva Perón. Sin embargo, mientras toda actividad política puede ser digna de objeciones, comentarios y recelo por parte de determinados sectores de la población, la figura de Carlos Gardel se erige como universal para todos los argentinos y los seguidores del tango a través del orbe.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

Letras

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