Miércoles, 18 de Julio de 2018

Fichas | Diccionario

Letra p
Palo:
Cada uno de los modos del flamenco. Se han contabilizado varias decenas de variantes.
Pandereta:
Instrumento de percusión. Consta de un aro delgado con sonajas, cubierto por un lado con una membrana.
Pandero:
Instrumento similar a la pandereta, pero más grande y que no suele tener sonajas.
Parcial:
Sonido armónico, parte de la serie de sonidos que vibran por el fenómeno acústico de la simpatía al sonar el sonido fundamental. Por ejemplo, el sol agudo es parcial del do bajo.
Partita:
Suite. Serie de piezas instrumentales engarzadas en una colección.
Partitura:
Sistema de notación musical para instrumentos solistas y conjuntos. En la partitura cada instrumento y voz está escrito en uno o varios pentagramas, y cuya simultaneidad en el tiempo se hace coincidir verticalmente.
Pasacalle:
Forma musical derivada de una danza de compás ternario, basada en un ostinato con variaciones.
Pasodoble:
Danza española de ritmo marcial, también presente en el mundo de la tauromaquia.
Pastiche:
Obra que imita el estilo de otro compositor o época pasada.
Pastoral:
Carácter bucólico de una obra musical.

Pauta:
Sistema de notación sobre líneas paralelas. Actualmente se usa la pauta de cinco líneas, o pentagrama.
Pavana:
Danza lenta en compás binario que forma parte de la suite.
Pedal:
Mecanismo de algunos instrumentos, como el piano o el arpa, para modificar alguna característica del sonido. En el órgano, hay un teclado de pedales (pedalero) que activa los sonidos más graves del instrumento.
Pedal armónico:
Se utiliza para señalar un sonido que se mantiene mientras otros varían y evolucionan. También son conocidos como bordones.
Pedalero:
Conjunto de pedales del órgano a modo de teclado que se toca con los pies y emite sonidos muy graves.
Pentagrama:
Sistema de notación musical por pautas. Conjunto de cinco líneas paralelas, sobre las que se colocan las cabezas de las notas, que indican su altura. Para determinar la altura, el pentagrama comienza con una clave.
Pentatónica:
Escala de cinco sonidos dentro de una octava. En general, están formadas por grados de tono o tono y medio, como la escala formada por las teclas negras del piano, aunque las hay de otros tamaños, por ejemplo, semitono, doble tono, tono, semitono, doble tono (como la japonesa mi-fa-la-si-do).
Percusión:
Familia de instrumentos activados por medio de la percusión directa con los dedos de la mano o mediante baquetas y mazos. Actualmente, dicha familia de instrumentos agrupa también otros que no se "percuten" pero que no forman parte de otros grupos orquestales, como la sirena, los reclamos de pájaros, etc. El grupo de los instrumentos de percusión suele estar formado por los idiófonos y los membranófonos. Entre los primeros encontramos instrumentos como el triángulo o las campanas, mientras que los tambores son ejemplo de lo segundo.
Pericón:
Baile criollo argentino de origen español.
Petenera:
Palo característico del cante andaluz y flamenco.
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Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Noche en el Monte Calvo

    Modest Mussorgsky

  • La Boheme (Acto primero)

    Giacomo Puccini

  • Ludvig van Beethoven

    Biografía

  • Sinfonía Nº 5

    Gustav Mahler

  • El elixir del amor

    Gaetano Donizetti

  • Si. Mi chiamamo Mimí

    Mirella Freni (Mimí)

  • Sonata Nº 2 Op. 35

    Grave - Doppio movimento

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 9

Intérpretes

Voces

Lidia Borda

Lidia Borda

Desde 1995 transformada en una de las principales intérpretes del género, Lidia Borda es admirada por público y crítica, quienes la consideran una cantante de culto y la mejor voz femenina surgida en las últimas décadas, despertando elogiosos comentarios. Moderna y original se remite a un repertorio clásico y poco transitado, registrado en parte en sus discos "Entre sueños", "Patio de tango" y "Tal vez será su voz".

Músicos

José Razzano

José Razzano

En general, los que escriben sobre el género, han sido mezquinos u omisos con la verdadera valoración de esta figura de la música popular. José Francisco Razzano nació en Montevideo (capital de la República Oriental del Uruguay), a pocos pasos de la Plaza Independencia, en una casa de la calle Policía Vieja N° 14, el 25 de febrero de 1887. Dos años apenas tenía cuando ante la desaparición de su padre, su madre se traslada a Buenos Aires, barrio de Balvanera (en aquel entonces arrabal, hoy integrado a la zona céntrica).

Poetas

Enrique Cadícamo

Enrique Cadícamo

Poeta, escritor y autor teatral. El primer tango de Cadícamo fue “Pompas de jabón”, con música de Roberto Goyheneche. Fue el primer tango que Gardel le grabó al poeta marcando el inicio de sus notables creaciones. Además le cupo a Cadícamo ser el autor del último tango que Gardel grabó en la Argentina, antes de emprender su última gira, el tango “Madame Ivonne”, grabado el 6 de noviembre de 1933. Su obra no se limitó al tango, sino que abarcó múltiples ritmos. Su creación profílica y multifacética es un aporte significativo a la cultura popular.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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